Ce n'est pas une question juste, surtout après une carrière aussi riche que celle d'Amanda Lindroth. Mais en tant que designer, travaillant notamment aux Bahamas et en Caroline du Sud, elle a l'habitude de surmonter les obstacles (retards de livraison, formalités douanières, etc.).
Still : Y a-t-il un mot ou deux qu'elle utiliserait pour décrire son travail, son look ?
Quiconque s'intéresse au monde de la décoration d'intérieur connaît sans doute son parcours et son esthétique distinctive, et pourrait avoir une petite idée de ce que sera sa réponse : charismatique, raffinée, sophistiquée. Élevée juste à l'extérieur de Palm Beach, au plus fort de l'influence visuelle de la région dans les années 70, elle se souvient des week-ends passés à faire du shopping en ville et à s'habiller pour aller déjeuner à la Petite Marmite, s'imprégnant du glamour de la célèbre Worth Avenue.
Aujourd'hui, depuis un bureau situé dans cette même rue, tout juste descendue d'un avion en provenance des Caraïbes, elle fronce légèrement les sourcils.
« Intemporel », dit-elle.
C'est un exercice particulièrement délicat. En décoration d'intérieur, comme dans toute activité créative, les tendances vont et viennent comme les marées, et lorsqu'elles tombent en désuétude, les styles risquent de paraître dépassés. En revanche, l'éthique intemporelle de Lindroth repose essentiellement sur l'importance qu'elle accorde aux pièces trouvées et aux formes classiques, délaissant les meubles de catalogue au profit de créations sur mesure et de trésors vintage imprégnés de caractère et d'histoire. Au cœur de son esthétique se trouve une appréciation de l'alchimie du design, l'art de mélanger des éléments disparates pour créer des espaces harmonieux qui semblent à la fois familiers et nouveaux.
Des meubles en rotin et en osier aux imprimés en coton impeccables et aux draps légers, ses intérieurs sont un modèle d'équilibre et de sobriété, combinant sans effort des motifs traditionnels avec une touche contemporaine et des touches de couleur.
Les créations de Lindroth sont toujours conçues dans un souci de divertissement, reflétant son rôle d'hôtesse accomplie. Elle accorde la priorité au plaisir et au confort de ses invités dans les moindres détails. Elle veille, par exemple, à ce qu'il y ait des blocs-notes et un pot rempli de crayons sur la table de nuit, à côté d'un verre à eau, au cas où l'inspiration ou la soif se manifesteraient. Elle veille à ce qu'il y ait « des éléments vivants dans la maison », comme des orchidées, des paniers d'orchidées ou des fleurs fraîchement cueillies dans le jardin. Des livres et des magazines sont placés à proximité des sièges pour en faciliter l'accès.
Et il y a beaucoup de sièges. « Je pense que nos vies sont faites de joie, de frivolité, d'abondance et de générosité », dit-elle. « C'est pourquoi mes pièces comportent toujours beaucoup de sièges. »
L'une des collaborations les plus attendues de Lindroth est son travail avec The Dunlin,Auberge Collection, un hôtel-boutique et l'une des dernières ouvertures d'Auberge en 2024, niché dans les paysages à couper le souffle des îles Charleston Sea Islands, sur la rivière Kiawah. Elle travaille avec l'équipe d'Auberge depuis « trois ou quatre ans » sur ce projet et, à bien des égards, son design illustre parfaitement sa philosophie à grande échelle. Elle a supervisé chaque aspect de l'hôtel, des chambres aux espaces communs, en passant par le spa, le bar et les restaurants. Il y a de nombreux endroits où se détendre.
Les créations de Lindroth, réalisées à l'aquarelle et photographiées, sont toujours conçues dans un esprit ludique, reflétant son rôle d'hôtesse accomplie.
S'inspirant du riche patrimoine et de la beauté naturelle de la région, Lindroth a créé une expérience immersive au Dunlin qui allie harmonieusement le confort moderne au charme d'antan.
Pour élaborer le concept architectural de l'hôtel, Lindroth et son équipe ont visité des maisons fluviales sur la côte de Caroline du Sud afin de trouver l'inspiration. « Nous avons repris tous ces éléments anciens et étranges du début du XXe siècle propres au sud des États-Unis. Toutes les chambres [du Dunlin] sont équipées de planches et de lattes. »
Lindroth rehausse ce style sobre avec des détails minutieux : « Toutes les chambres sont équipées de lits à baldaquin recouverts de coton vichy. Mais elles conservent néanmoins une touche de précision et d'exactitude. »
Lindroth est connue pour ses créations colorées, ce qui la fait sourire. De beaux tissus d'ameublement, du rotin et de l'osier, des imprimés en coton et beaucoup de blanc (coton blanc, lin blanc) sont, selon elle, sa marque de fabrique. « La couleur est ce qui m'effraie le plus », dit-elle.
Mais la propriété de Kiawah River regorge de couleurs. Une couleur en particulier. L'intérieur du Dunlin est délibérément et remarquablement vert marais.
« Chaque fenêtre, chaque porte donne sur le marais », explique-t-elle. « Il n'y a pas de mauvaise chambre dans l'hôtel, car il est entouré de ce magnifique paysage. Et la couleur que nous avons choisie pour la chambre est exactement la même que le vert des marais. C'est vraiment comme une couche de chaleur. » De cette façon, le design de Lindroth se fond dans le paysage. « C'est vraiment magnifique », dit-elle. D'autant plus quand on sait que la propriété environnante regorge de centaines de chênes verts âgés de 150 à 250 ans qui projettent « cette ombre agréable », rendant l'endroit aussi confortable que si elle avait elle-même conçu le terrain environnant.
Les nombreuses nuances de vert choisies par Lindroth pour les chambres s'harmonisent parfaitement avec le paysage marécageux qui entoure The Dunlin.
L'une des collaborations les plus attendues de Lindroth est son travail avec The Dunlin, Auberge Collection, un hôtel-boutique situé dans la région côtière de Caroline du Sud, sur la rivière Kiawah.
Lindroth est particulièrement enthousiaste à propos du bar très en vogue de l'hôtel, The Willet Room, qui sera ouvert jour et nuit et deviendra sans aucun doute rapidement le centre social de Kiawah River. Il se caractérise par son sol en damier, ses tabourets de bar Drucker et sa couleur verte emblématique. Le point central de la pièce est un mur en treillis de rotin unique en son genre et « de nombreux luminaires en rotin, tout un concept de cage à oiseaux », explique-t-elle, en référence subtile au bécasseau, ces petits oiseaux au dos rouille, au ventre noir et au bec particulièrement long et recourbé qui hivernent dans les baies et les estuaires de la côte luxuriante de Caroline du Sud.
Lindroth est passionnée par le rotin. Elle admet qu'il a ses détracteurs, mais Lindroth le défend avec acharnement. Au Dunlin, entre ses mains, et combiné avec les nombreux éléments de design qui fontd'elle ce qu'elle est, il transcende, l'alchimie du design est une fois de plus réussie.
« Nous avons créé cet environnement pour que [les clients] puissent profiter d'un moment de détente exceptionnel et se sentir comme [s'ils étaient] à la campagne, en train de faire une pause », explique-t-elle. « Nous espérons que dès son ouverture, cet hôtel donnera l'impression d'être là depuis 50 ou 100 ans. »
En d'autres termes : intemporel.
